Strona korzysta z plików cookies w celu realizacji usług i zgodnie z Polityką Plików Cookies. Możesz określić warunki przechowywania lub dostępu do plików cookies w Twojej przeglądarce. Zrozumiałem.
Gorzów Przystań

Lubuskie warte zachodu
 
 
 
 
Logowanie
 
 
 

nie jesteś zarejestrowany?
wpisz proponowany login i hasło, a przejdziesz do dalszej części formularza..
Zapowiedzi

Koncert kameralistów Opery Berlińskiej

Centrum Edukacji Artystycznej Filharmonia Gorzowska, Prezydent Miasta Gorzowa  zapraszają na koncert kameralistów Opery Berlińskiej pod batutą Piotra Borkowskiego, który odbędzie się w piątek, 26 listopada o godz. 19.30 w gorzowskiej katedrze.

Tomasz Tomaszewski - koncertmistrz
Greg Banaszak (USA) - saksofon altowy
Piotr Borkowski - dyrygent

W programie:
J. S. Bach - III Koncert Brandenburski G-dur, BWV I048
M. Dubois - Koncert na saksofon altowy i orkiestrę smyczkową
P. Czajkowski - Serenada C-dur na orkiestrę smyczkową, op. 48
G. Bacewicz - Koncert na orkiestrę smyczkową

Wstęp wolny.
Koncert sfinansowano z budżetu Miasta Gorzowa Wlkp.

Kammersolisten der Deutschen Oper Berlin
Orkiestra kameralna Kammersolisten der Deutschen Oper Berlin założona i kierowana przez skrzypka i dyrygenta Tomasza Tomaszewskiego zadebiutowała w Berlinie w 1988 r. Dziś należy do najbardziej renomowanych zespołów w Europie. W swoich licznych koncertach odwiedziła wiele ważnych centrów muzycznych na świecie. 

Krytycy potwierdzają znakomite brzmienie orkiestry, jej perfekcyjną technikę i świetne wyczucie stylu. Kammersolisten der Deutschen Oper Berlin przywiązują szczególne znaczenie do współpracy z wybitnymi śpiewakami i tu mogą się poszczycić produkcjami z udziałem takich znakomitości jak Gwendolyn Bradly, Jadwiga Rappe czy Hose Cura. 

Ważną częścią działalności orkiestry są koncerty muzyki współczesnej. Kammersolisten der Deutschen Oper Berlin mają na swoim koncie szereg prawykonań w tym także utworów specjalnie dla orkiestry napisanych. Orkiestra Kammersolisten der Deutschen Oper Berlin dwukrotnie występowała w Polsce - w Warszawie i Krakowie.

Greg Banaszak - saksofon Jeden z czołowych współczesnych saksofonistów, występował z orkiestrami  w wielu salach koncertowych świata. Koncertował  jako solista w Stanach Zjednoczonych, we Wschodniej i Zachodniej Europie, na Bliskim Wschodzie, w Azji, w takich państwach jak: Francja, Niemcy, Węgry, Polska, Austria, Szwecja, Belgia, Egipt, Korea Południowa, Republika Dominikany i Japonia.

Greg Banaszak jest jednym z najbardziej cenionych solistów-saksofonistów swego pokolenia. Jego koncerty na całym świecie są potwierdzane długo przed planowanym występem. Jako jeden z kilku saksofonistów aktywnie uprawiających zarówno klasykę jak i jazz, Greg Banaszak bierze udział w koncertach symfonicznych, występuje solo, w recitalach muzyki kameralnej, a także pojawia się na festiwalach jazzowych. Występował w wielu prestiżowych salach koncertowych, takich jak: Vienna’s Bösendorfer Concert Hall, Pałac Królewski w Warszawie, New York’s Lincoln Center’s Bruno Walter Hall. Prowadził warsztaty w Austria’s Musik Hochschule, Cairo Conservatory, Oberlin Conservatory oraz Tanglewood Institute. Greg Banaszak jest pierwszym saksofonistą, który wystąpił wraz z orkiestrami zarówno na Bliskim Wschodzie jak i w Korei, wystąpił także z Cairo Symphony i Taegu City Symphony.  Współpracował z takimi dyrygentami jak: Leonard Slatkin, Philippe Entremont i Randy Newman. 

Ostatnia, uznana przez krytykę kolekcja dwóch płyt CD Grega Banaszaka zatytułowana „Romances for Saxophone and Orchestra” dostępna jest pod etykietą wytwórni Centaur Records. 

Niedawno został mianowany do National Academy of Arts and Sciences jako członek komisji głosującej na corocznej ceremonii Grammy Awards.  Pracuje na wydziale w  Baldwin-Wallace Conservatory, Cleveland Institute of Music/Case Western Reserve University oraz Kent State University. Jest artystą współpracującym z firmą Vendoren, specjalistą ds. saksofonu Selmer, konsultantem firmy Rovner Products, a także kontroluje jakość ustników firmy Lawton oraz Pro Tec Products. Występował jako saksofonista z Cleveland Orchestra.

Greg Banaszak ukończył z wyróżnieniem Hartt School of Music. Otrzymał także tytuł magistra na Uniwersytecie Fryderyka Chopina w Warszawie oraz Artist Diploma w Centre Musical d’Annecy we Francji. Swoją błyskotliwą karierę zawdzięcza kształceniu pod okiem wybitnych mistrzów takich jak: Vincent Abato, Daniel Deffayet, Jackie McLean (legenda jazzu) oraz David Pituch i David Schiavone.

Piotr Borkowski  - dyrygent (ur. 1963, Warszawa) 
Jest absolwentem Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie w klasie dyrygentury prof. Bogusława Madeya. W  1989 r., po wykonaniu koncertu dyplomowego z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Narodowej, otrzymał dyplom z wyróżnieniem. W tym samym roku został asystentem w Katedrze Dyrygentury w AMiFC. W 1997 r. uzyskał kwalifikacje artystyczne I stopnia w zakresie dyrygentury. Swą edukację muzyczną doskonalił na kursie dyrygenckim w Wiedniu w 1993 r. pod kierunkiem Hansa Grafa, jako stypendysta Wiener Meisterkurse für Musik oraz w 1995 r. w Accademia Musicale Chigiana w Sienie u Myung-Whung Chunga i Iliji Musina, gdzie otrzymał Diploma di Merito.

W lutym 1995 r. brał udział w konkursie na stanowisko dyrygenta asystenta Boston Symphony Orchestra, gdzie (spośród 250 zgłoszeń) zakwalifikował się do ścisłego finału i dyrygował Boston Symphony Orchestra. W sierpniu 1995 r. uczestniczył w Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim “Antonio Pedrotti” w Trydencie i otrzymał Diploma di Merito.

Koncertował z wieloma polskimi orkiestrami symfonicznymi i zespołami kameralnymi: Filharmonia Narodowa, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach, Polska Orkiestra Radiowa w Warszawie, Filharmonie w Białymstoku, Olsztynie, Jeleniej Górze, Zielonej Górze, Rzeszowie, Koszalinie, Szczecinie, Łodzi, Kaliszu, Bydgoszczy, Poznaniu, Capella Bydgostiensis, Camerata Vistula, Orkiestra Kameralna Jeunesses Musicales.

Dyryguje poza granicami kraju, m.in. we Francji, Niemczech (w Sali Filharmonii Berlińskiej), Włoszech, Szwecji, USA, Korei Południowej, Chinach, na Ukrainie i Taiwanie z takimi orkiestrami jak: Boston Symphony, Berliner Symphoniker, Sofia Symphony, Dniepropietrowska Filharmonia, Koszyce "Janáček" Philharmonic, KBS Orchestra, Bucheon Philharmonic, Suwon Philharmonic, Korean Chamber Orchestra i in. Brał udział w wielu festiwalach (Warszawska Jesień 1986 – debiut dyrygencki) w kraju i za granicą. 

Ma na swoim koncie wiele prawykonań utworów kompozytorów polskich i koreańskich, a w tym polskie prawykonanie oratorium F. Nowowiejskiego "Powrót Syna Marnotrawnego" transmitowane przez Telewizję Polską. 

Dokonał wielu nagrań radiowych (m.in. z WOSPR), telewizyjnych (z orkiestrą Filharmonii Olsztyńskiej) oraz płytowych (z orkiestrą Filharmonii Olsztyńskiej, orkiestrą Opery i Filharmonii Podlaskiej, Polską Orkiestra Radiową, Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej, orkiestrą Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina, orkiestrą symfoniczą Taegu Hyosung Catholic University, orkiestrą symfoniczą University of Suwon i Korean Chamber Ensemble) dla płytowych wytwórni krajowych i zagranicznych: "SKARBO" (Francja), "Acte Prealable" (Polska), Polonia Records (Polska), SPV GmbH (Niemcy), "Kukje Recording Studio" (Korea Południowa), "DUX" (Polska), "Global Sound Media" (Korea Południowa), "Musica Sacra Edition" (Polska), Centaur Records (USA) i "NAXOS".

Wiele nagrań płytowych zdobyło dziewięć nominacji do Nagrody Akademii Fonograficznej "FRYDERYK", a dwa z nich otrzymało nagrody "FRYDERYK – 2006" i "FRYDERYK – 2008" w kategoriach "Album Roku - Muzyka Solowa", "Album Roku - Muzyka Współczesna" i "Najwybitniejsze Nagrania Muzyki Polskiej".

W latach 1991-1994 był dyrektorem naczelnym i artystycznym, a od 1994 do 1997 r. dyryektorem artystycznym Państwowej Filharmonii im. F. Nowowiejskiego w Olsztynie.

W 1994 r. został zaproszony, jako gościnny profesor dyrygentury, do Keimyung University w Taegu (Korea Południowa). W tym samym roku został pierwszym gościnnym dyrygentem Taegu Philharmonic Orchestra, z którą wielokrotnie koncertował, m.in. na Festiwalu Orkiestr Koreańskich w Seulu. W Korei współpracuje regularnie również z KBS Orchestra, Seoul National Symphony Orchestra, New Seoul Philharmonic, Suwon Philharmonic, Taegu City Symphony Orchestra, Korean Symphony, Bucheon Philharmonic, Jeonju Philharmonic, Seoul Baroque to Modern Symphony Orchestra, Pusan Sinfonietta, Taegu Strings, Korea Festival Ensemble i Korean Chamber Ensemble. W latach 2006-2007 był dyrygentem Suwon Philharmonic Orchestra.

W latach 1996-2001 był profesorem dyrygentury w Taegu Hyosung Catholic University, a od 2001 r. wykłada na University of Suwon College of Music gdzie prowadzi klasę dyrygentury i jest dyrygentem orkiestr akademickich. W latach 2002-2004 był dziekanem wydziału instrumentów orkiestrowych, a od 2009 r. ponownie pełni tę funkcję.

W czasie swojego pobytu w Korei dokonał wielu prawykonań utworów wspólczesnych kompozytorow koreańskich, a także prawykonań azjatyckich oper "Manekiny" Z. Rudzińskiego i "Aleko" S. Rachmaninowa.

Od 2008 r. jest założycielem i dyrektorem artystycznym Gyeonggi Festival Orchestra w Korei Południowej. 

W sierpniu 2010 r. zostal mianowany dyrektorem artystycznym nowej placówki kulturalnej: Centrum Edukacji Artystycznej – Filharmonia Gorzowska.

W 1996 r. został odznaczony Srebrnym Krzyżem Zasługi.



26-11-2010
/ zapowiedzi na ten miesiąc
 
Komentarze


brak komentarzy

zaloguj się aby móc komentować ten artykuł..

Kalendarz imprez
Sfinansowano w ramach Kontraktu dla województwa lubuskiego na rok 2004

Copyright © 2004-2019. Designed by studioPLANET.pl. Hosting magar.pl